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RITMOS ANDINOS
© Charangos del Mundo, Asociación Internacional del Charango AIC
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INDICE
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EL FOLCLORE ARGENTINO
por Nicolás Ezequiel Faes Micheloud |
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EL FOLCLORE BOLIVIANO
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| 1) Foro Informaciones AIC | |
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EL FOLCLORE PERUANO
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El folclore es la ciencia que se encarga de indagar, recoger, documentar y estudiar el patrimonio cultural de un pueblo que conforman el folclore del mismo, cabe destacar que el primer inconveniente que se presenta en esta disciplina es el de llamar con el mismo nombre a la ciencia y al objeto que esta estudia, por eso llamaremos al objeto un "fenómeno folclórico". Pero ¿Qué hace ser a un fenómeno folclórico? El fenómeno folclórico es un conjunto de manifestaciones y elementos que nacen en el ceno de un pueblo, cuya transmisión se realiza de manera oral, y cuyo carácter es funcional, existe para satisfacer la necesidad de cierta comunidad. El folclore no solo se encuentra ligado a las manifestaciones y ritmos musicales de un pueblo, es además todo elemento que este vinculado con la identidad del mismo. De su transmisión oral también surge otro punto que define al hecho folclórico como tal, su transmisión de generación en generación lo convierte en tradicional. Otro carácter a observar de aquello que es folclórico es su raíz, su fundación no se basa en un sujeto particular si no en la colectividad de la sociedad “Folk”, lo anónimo es otro punto que define a lo folclórico. Y de este anonimato surge también la pertenencia colectiva de dicho patrimonio, dicho conjunto de elementos folklóricos pertenecen al grupo, toma el carácter de colectivo. Otro punto nace de la realidad que en las comunidades “Folk” no existen el modo sistemático de aprendizaje, por lo cual el aprendizaje de estas normas y enseñanzas va a estar delineado por la imitación y la experiencia, por ello decimos que un hecho folclórico debe ser empírico. Relacionado en su entorno el hecho folklórico toma las características y el matiz propio del pueblo donde nace, decimos que es regional. El conjunto de estos 8 elementos citados antes conjugan a un fenómeno folklórico propiamente dicho. Son estos fenómenos y su relación con el pueblo al que pertenecen lo que el folklore se dedica a estudiar y documentar. La “transculturación” como inserción de elementos de otras culturas que vienen a desplazar a otros propios de la sociedad en cuestión; Los “transplantes” como inserción de elementos en un medio que han sido traídos de otra cultura y se arraigan en la sociedad; Las “proyecciones” como manifestaciones culturales que toman la forma de los elementos folclóricos pero que descuidan los puntos básicos de un hecho folclórico como el anonimato, lo oral, lo colectivo (Ejemplo: Atahualpa Yupanqui y sus canciones son una proyección de lo folclórico argentino, pero no sus obras no son en sí un hecho folclórico); y otros fenómenos como las anteriormente citados juegan una participación en la comunidad y son fenómenos que pueden, como no, derivar en un hecho folklórico de un pueblo. Con este breve repaso por los criterios y bases del folclore podemos comenzar a hilar mas fino e introducirnos en la música y como patrimonio de una cultura. ------------------------------------------- Argentina tiene delimitaciones, distintas de las geográficas, que definen las culturas y abarcan los distintos ritmos, debemos remarcar en este punto que no podemos determinar con certeza donde termina y donde comienza una región musical pero trataré de diagramar básicamente las regiones de mayor incidencia respectiva a los espacios folclóricos.
------------------------------------------- Comenzaremos viendo uno de los ritmos mas populares de la Argentina propio de la región centro-norte llamado CHACARERA, mencionaremos antes que muchos estilos de música tienen la misma rítmica pero lo que cambia es la distribución de sus compases y figuras, tomaremos como referente a este estilo al definir luego las demás danzas emparentadas con esta. RÍTMICA: Como otras danzas emparentadas, sus pies rítmicos ternarios (subdivisión ternaria) en la melodía en compás de 6/8, forma birritmia con el acompañamiento de los bajos o la percusión del bombo en 3/4. Observemos en la siguiente imagen que también puedes escuchar haciendo click y descargando su demostración
En el charango este ritmo suena muy colorido y la originalidad del instrumento permite emplear muchos recursos y matices que hacen realmente de la ejecución de este ritmo un placer y un desafío. Su rasgueo es así:
Con el dedo índice rasgueamos hacia abajo luego este movimiento se acompaña de un chasquido de manera descendente, a este le precede un movimiento ascendente con el pulgar, luego un chasquido y por final con el índice un rasgueo hacia arriba y pulgar hacia abajo. este patrón rítmico es básico pero luego que se consigue su dominio el charanguero puede comenzar a ilustrar mas su ejecución siempre respetando esta base. un ejemplo se presenta a continuación. Dicho fragmento (que he grabado realizando la progresión Mi7-La Menor) comienza con el ritmo base y luego realiza variaciones que son propias del estilo cuando ya se adquiere cierto dominio de lo elemental.
MELODIA: Las chacareras son en su mayoría "bimodales", utilizando la escala con terceras menores paralelas -o su inversion en sextas mayores-, una escala en modo Dórico (semitonos ubicados entre 2º y 3º grado y entre 6º y 7º grado) y una escala en modo Eólico done los semitonos se ubican entre 2º y 3º grado y entre 5º y 6º grado (Escala Menor Antigua). La melodia puede estar en modo mayor o menor, en este ultimo caso se recurre a la escala menor melodica.
(grafico)
Introduciéndonos mas en la generalidad de la danza la chacarera se divide en tres: Chacarera Simple, Chacarera Doble y Chacarera Trunca, veamos sus diferencias en el siguiente cuadro:
Según la propuesta de notación de la estructura musical en el Foro Informaciones AIC:
NOTA: Cabe destacar en este punto que la introducción y el intervalo en la chacarera también puede ser de 6 compases pero para obtener una mayor claridad en el concepto recurrimos a la figura de 8 compases en el cuadro, también debemos tener en cuenta el detalle de que la introducción puede contar con mas compases y esto ya depende de su interprete, no será el caso de los intervalos entre estrofa y estrofa que deben respetar esta métrica para que los bailarines puedan bailar la danza. EL GATO es otra danza que pertenece a la misma región Centro-Norte y en la cual, por pertenecer a la familia rítmica de la chacarera, su rasgueo no presenta alteraciones, solo que al principio de la introducción acentúa solo el compás de 3/4, este es un patrón que a veces no suele respetarse y que si se observa en los interpretes locales:
Veamos a continuación el rasgueo inicial, recordemos que la rítmica es como la chacarera y que el toque de las tres negras en 3/4 es solo al comienzo del tema, es simplemente una característica, no forma parte del rasgueo, es simplemente una indicación a los músicos, como decir "1 - 2 - 3 VA!!!"
Su estructura musical varía dependiendo de la región existen muchas derivaciones de este género que detallaremos a continuación:
EL ESCONDIDO Comparte la misma rítmica de la chacarera y el gato por lo cual solo haremos alusión a su estructura musical, destacando también como característico de este ritmo al comienzo los 3 golpes que se realizan en el rasgueo del gato.
NOTA: Su primer estrofa (Estrofa A) esta compuesta por 2 versos de 4 compases cada uno que se siguen de un bis por cada verso a este bis le corresponde generalmente cantarlo o se realiza de manera instrumental. Ejemplo
A continuación algunas danzas que comparten su característica rítmica con la chacarera, el gato y el escondido.
EL BAILECITO es de la familia rítmica de la chacarera pero su ejecución varía de esta última en el charango y su ejecución. Generealmente compuestos en modo menor este genero cuenta con una introducción tradicionalmente realizada con la siguiente sucesión armonía: VII-III-V7-I dicha sucesión tiene dos terminaciones, una llamada ANTIGUA y otra MODERNA la terminación antigua responde a finalizar con VII - I (en el caso de la tonalidad Lamenor: SOL-Lam-SOL-Lam) dicho patrón es mas propio de la pentatonía andina ya que guarda un tono de diferencia entre ambos grados, y la terminación moderna tendría en su final la siguiente sucesión: V7-I (en el caso del a tonalidad Lamenor: Mi7-Lam-Mi7-Lam) guardando un semitono de diferencia entre ambos grados. se aconseja cuando se ejecute combinar ambas terminaciones dando un color especial a la introducción.
Arpegios que pueden ser utilizados para matizar este ritmo: EL CARNAVALITO --- LA ZAMBA. Uno de los ritmos mas románticos del folklore popular Argentino.
Variante 1
Variante 2
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